La película “El Día D Bajo Presión”, dirigida por Anthony Maras y protagonizada por Andrew Scott y Brendan Fraser, se centra en las 72 horas previas al desembarco de Normandía y en el papel decisivo que desempeñó la meteorología en el éxito del Día D. Está basada en la obra teatral homónima de David Haig.
Después de los acontecimientos que cambiaron por completo la vida de Peter Parker, Spider-Man: Un Nuevo Día apuesta por devolver al héroe a sus raíces sin perder el espectáculo que caracteriza al Universo Cinematográfico de Marvel. La película presenta a un Spider-Man más maduro, obligado a enfrentar nuevos desafíos mientras intenta reconstruir una vida que prácticamente ha desaparecido para quienes alguna vez fueron importantes para él.
El nuevo Universo DC tenía la difícil misión de demostrar que el éxito de Superman no había sido un golpe de suerte. Sin embargo, Supergirl, dirigida por Craig Gillespie y protagonizada por Milly Alcock, ha terminado convirtiéndose en uno de los primeros grandes tropiezos de esta nueva etapa cinematográfica.
Después de décadas de intentos fallidos por llevar el universo de Eternia al cine con la grandeza que merecía, Amos del Universo (2026) finalmente consigue algo que parecía complicado: capturar el espíritu de la serie animada clásica y transformarlo en una aventura cinematográfica divertida, emocionante y sorprendentemente fiel a sus raíces.
El director André Øvredal vuelve a demostrar su habilidad para crear atmósferas perturbadoras con El pasajero del diablo, una película que mezcla terror psicológico, suspenso sobrenatural y un constante sentimiento de paranoia. Con una narrativa que juega con la percepción de la realidad y el miedo a lo desconocido, la cinta logra mantener al espectador atrapado en una experiencia incómoda y absorbente desde sus primeros minutos.
La franquicia de Mortal Kombat vuelve a la pantalla grande con una secuela que entiende mucho mejor qué es lo que los fanáticos querían ver desde el inicio. Dirigida nuevamente por Simon McQuoid, esta segunda entrega deja atrás varias de las debilidades de la película de 2021 para enfocarse en lo que realmente convirtió a la saga en un fenómeno mundial: combates salvajes, personajes icónicos y un espectáculo cargado de violencia exagerada y nostalgia gamer.
Han pasado dos décadas desde que El diablo viste a la moda se convirtió en un fenómeno cultural, y ahora su secuela, El diablo viste a la moda 2, llega con una mezcla de nostalgia, glamour y expectativas muy altas. El resultado es una película que, aunque funciona a nivel comercial y emocional, deja sensaciones encontradas cuando se analiza con más profundidad.
La Posesión de la Momia no es la película que muchos esperan cuando escuchan la palabra “momia”. Aquí no hay aventuras exóticas ni héroes carismáticos: lo que propone Lee Cronin es una experiencia incómoda, enfermiza y profundamente perturbadora, más cercana a una posesión demoníaca que a una maldición milenaria.
En un panorama cinematográfico donde las historias de ambición suelen disfrazarse de superación personal, Jugada Maestra (2026) apuesta por una ruta mucho más oscura… y, en ocasiones, incómodamente divertida. Dirigida por John Patton Ford, la película mezcla comedia negra, thriller y sátira social para contar la historia de un hombre dispuesto a todo —literalmente todo— para reclamar una fortuna que siente suya.
Existen filmes que no solo se ven, sino, que se sienten, se discuten y se quedan orbitando en la cabeza días después, “El Drama”, es uno de ellos. Desde su planteamiento inicial, la cinta apuesta por una narrativa íntima, casi claustrofóbica, donde los conflictos emocionales pesan más que la acción. En ese terreno, la elección de sus protagonistas no es casual: Robert Pattinson y Zendaya sostienen el relato con interpretaciones que, lejos del artificio, buscan una verdad incómoda.
La nueva película de Gore Verbinski, “Buena suerte, diviértete, no mueras”, es una propuesta difícil de encasillar. Se mueve entre la ciencia ficción, la comedia negra y la sátira social con una energía caótica que, dependiendo del espectador, puede resultar fascinante o abrumadora.
La película Te van a matar, dirigida por Kirill Sokolov, llega como una propuesta que no busca sutilezas: es ruidosa, violenta, estilizada y deliberadamente excesiva. En un panorama saturado de thrillers convencionales, esta cinta apuesta por un cóctel salvaje de terror, comedia negra y acción desenfrenada, donde la narrativa es casi una excusa para desatar un espectáculo visual sin filtros.
La adaptación cinematográfica de Proyecto Fin del Mundo, dirigida por Phil Lord y Christopher Miller, confirma que la ciencia ficción puede ser tan emocionante como profundamente humana. Basada en la novela homónima de Andy Weir, la película combina espectáculo visual, ingenio científico y una inesperada carga emocional que la distingue dentro del género.
La secuela Ready or Not 2: Here I Come (conocida en Hispanoamérica como Boda Sangrienta 2) intenta replicar la fórmula que convirtió a la original en un fenómeno de culto: una mezcla de humor negro, crítica social y violencia estilizada. Bajo la dirección de Matt Bettinelli-Olpin y Tyler Gillett, el filme intenta por todos los medios subir la apuesta… aunque no siempre en la dirección correcta.
El protagonista de sagas como “El transportador”, “Rápidos y Furiosos”, “Los mercenarios” y “Megalodon” está de vuelta con un filme en el que funge, nuevamente, de protagonista y productor. Bajo la dirección de Ric Roman Waugh, Statham le da vida a un ex agente secreto, ermitaño en una isla escocesa, a quien el destino une a una niña a la que debe proteger de una inescrupulosa organización. Mundo D Película la trae este jueves 19 de marzo.
Las adaptaciones cinematográficas de las novelas de Colleen Hoover suelen caminar por una delgada línea entre el romance intenso y el drama emocional, y No Te Olvidaré no es la excepción. Bajo la dirección de Vanessa Caswill, esta historia transforma un relato literario profundamente íntimo en una película que explora la culpa, el perdón y la difícil posibilidad de empezar de nuevo cuando el pasado parece imposible de borrar.
La nueva película dirigida por Maggie Gyllenhaal, La Novia, llega con la ambición de reinterpretar uno de los universos más icónicos del terror clásico. Sin embargo, lo que podría haber sido una visión fresca termina convirtiéndose en una mezcla irregular de estilos y mensajes que, lejos de potenciar la historia, parecen competir entre sí hasta desdibujarla.
Desde el 5 de marzo tenemos una cita imperdible en los cines de todo el país para conocer, de la mano de Mabel, a los animales más carismáticos y divertidos del bosque. Ellos son los protagonistas de Hoppers: Operación Castor, la película animada más reciente de Disney y Pixar que deleitará a grandes y chicos con humor y mucha acción trepidante.
El universo de Ghostface vuelve a sacudir la pantalla con Scream 7, una entrega que marca el esperado regreso de Neve Campbell como Sidney Prescott. Más que una simple secuela, esta película intenta reconfigurar la fórmula clásica de la saga mientras reflexiona sobre el fanatismo extremo y la obsesión por los relatos sangrientos que ella misma ayudó a popularizar.
En el panorama actual de la animación, donde las secuelas parecen dominar la cartelera, surge una propuesta que promete no solo refrescar la pantalla, sino darnos un fuerte golpe de emoción y corazón. Sony Pictures Animation vuelve a darnos una gran historia animada con “GOAT: La Cabra que cambió el juego”.
El sonido de la muerte consolida a Corin Hardy como un director que entiende el horror desde la atmósfera y la sugestión más que desde el sobresalto fácil. La película propone una experiencia inquietante donde el miedo no se manifiesta de inmediato, sino que se anuncia, se anticipa y, finalmente, se cumple de forma inevitable.
Hamnet es una de esas películas que no buscan el aplauso inmediato, sino la resonancia íntima. Lejos del biopic tradicional y aún más distante del espectáculo histórico, el filme se instala en un territorio delicado, el duelo como experiencia silenciosa y la creación artística como eco de una pérdida imposible de nombrar.
